时序入夏, 万物盎然, 6月13日, 我们迎来第二十个文化和自然遗产日, 今年的非遗宣传主线为 “非遗, 让生活更美好”。作为中华口头非遗最鲜活、最贴近群众的艺术门类, 曲艺非遗扎根市井乡野, 承载着遗产保护、文脉传续、文化惠民等使命。传承千年说唱艺术、激活曲艺非遗活力, 是新时代曲艺人必须答好的时代考卷。 曲艺素有“百戏之母”美誉,是中华民族独具特色的说唱艺术,全国现存500余个曲种,其中百余
中华文明绵延不断几千年, 勤俭美德代代相传(过板)。 勤俭持家——至理名言, 勤俭是传家宝, 奢华是糖衣炮弹, 勤生百巧能致富, 俭以养廉(过板)。 铺张浪费——罪孽之源, 俭克奢, 勤治懒, 由俭入奢易, 从奢入俭难。 常将有时思无日, 莫待无时空攥拳。 一粥一饭当思来之不易, 一丝一帛恒念物力维艰。 我们要养成节约好习惯, 节约一滴水一度电,一两米一分钱,
随着移动互联网的普及, 大众文化的生产与传播方式发生了根本性变化, 催生出 “新大众文艺” 的新景观。在这种背景下, 网络平台的兴起与创作主体的多元化, 打破了传统文艺原有的运作节奏。文艺生产不再只是专业机构的单向输出, 而是演变为多方参与、跨界联动、随时互动的新形态。 曲艺艺术本来就长在民间、热在生活,靠的是口传心授和互动交流,天然具有大众文艺的基因。然而,面对当下媒介传播和产业环境的变化
《中华人民共和国国民经济和社会发展第十五个五年规划纲要》明确提出,要“繁荣互联网条件下新大众文艺”。事实上,繁荣发展新大众文艺,已成为新时代社会主义文化事业的重要组成部分。在这一进程中,互联网构成了新大众文艺之谓“新”的技术基础。传统曲艺作为大众文艺的典型样式,在进入网络空间、向网络曲艺这一新形态转型发展时,必然会成为新大众文艺不可或缺的板块。“新大众文艺‘依托于数码媒介环境而诞生’,不应单纯指向
近期, 中国文联主办的“新大众文艺的‘在场’力量”主题活动, 深刻诠释了互联网时代文艺发展的新气象。新大众文艺以短视频、场景叙事、大众共创为载体, 扎根基层生活、紧扣时代脉搏, 将乡村振兴、科教兴国、民生百态等时代命题转化为鲜活的文艺叙事, 打破了传统专业文艺与大众文化的隔阂, 形成了“全民参与、全域传播、全维创新”的文艺新生态。对于根植民间、服务大众的曲艺艺术而言, 新大众文艺的兴起, 同样带来
当前曲艺在文旅融合浪潮中的流量繁荣,未能掩盖行业深层的代际更迭与技艺传统危机。典型曲艺空间所呈现的传统书场冷清与现代场馆火爆的反差,恰恰折射出了传统人才培养模式与当代文化消费习惯之间的不适应。过去偏重于书台一隅的说唱技艺传授,在面对现代数字化媒介、多媒介融合创编等现实考验时,很难为年轻演员提供完整的落脚点,新一代从业者也在严守艺术本体与迎合受众消费的博弈中,产生了方向迷茫与本领恐慌。要破解演艺场域
新时代背景下, 美育教育与心理健康教育相辅相成, 是呵护青少年身心健康、传承中华优秀传统文化的重要抓手。笔者长期深耕高校美育与非遗曲艺传承一线工作, 自2019年系统研习河南坠子襄河道流派以来, 持续开展非遗曲艺进高校、进山区小学、城区小学社团美育公益教学等实践活动。在长期教学与实践中深刻体会到, 以河南坠子、评书为代表的传统曲艺, 凭借独特的角色演绎、情感共情与人文浸润特质, 可成为心理健康教育
“王少堂”这个名字,对于扬州,对于中国曲艺界都意味深远,它超脱了个体的局限,演化成了一个内涵丰富、层次多样的文化符号,了解王少堂,也就了解了当今扬州曲艺的传承与发展。 王少堂是一个人,是扬州评话的一代大师。王少堂生长于扬州的一个评话世家,7岁从父学艺,9岁登台,12岁“过海”(成为职业说书人)。他的一生,是与扬州评话血肉交融的一生。在继承邓派《水浒》“堂”门和宋派《水浒》“章”门精髓的基础上,他
铸牢中华民族共同体意识是新时代党的民族工作的主线,也是高校立德树人的重要使命。如何将其转化为可感、可亲、可行的教育实践,使青年学生在深层情感与理性认知上形成对中华民族共同体的自觉认同,是当前高等教育面临的重要课题。文化是铸牢中华民族共同体意识最持久、最深沉的力量,而各民族在长期交往交流交融中共同创造的非物质文化遗产,则为这一教育实践提供了丰厚的资源。民族曲艺作为融语言、音乐、表演于一体的综合艺术形
作为深耕陕派相声20余年的曲艺演员,我常年扎根西安青曲社舞台,以“说学逗唱”讲三秦故事,以关中方言、西北民俗等为根基打造本土相声作品,先后创作《满腹经纶》《学秦腔》《三秦之宝》等作品,探索西北曲艺独有的表达路径。陈彦先生原著改编的电视剧《主角》以秦腔剧团半生沉浮为叙事主线,勾勒一代秦腔艺人坚守、挣扎、求索的人生图景,剧集开拍,我有幸参演宁州剧团第二鼓手何大锤这个戏份不多、底色复杂的底层小人物。三尺
曲艺艺术有着悠久的历史,其曲本故事经由曲艺艺人的精彩演绎得以传承至今。时至今日,曲艺表演仍然是曲艺工作者安身立命、服务人民的重要方式,且有了独属于这个时代的风貌,而曲本故事也具有了相应的时代精神叙事特色。在表演与叙事的综合作用下,当代独属于曲艺艺术的艺术构造和精神价值也在逐步完善确立。 曲艺作为传统的口头表演艺术, 核心生命力在于其强大的 叙事功能。在这种叙事功能视角下,曲艺不仅是我们表面所看
茶馆不仅是中国传统市井生活的标志性空间,更是地方曲艺艺术赖以生存、传播与代际传承的重要场域。苏州评弹茶馆与成都曲艺茶馆,分别凝聚了江南吴韵与巴蜀风情两种截然不同的地域文化气质,在长期发展中形成了风格迥异的经营范式。随着文旅产业快速迭代、居民消费结构持续升级,传统曲艺茶馆的生存与发展环境发生了深刻变化。 笔者作为苏州民营评弹茶馆负责人与一线弹词演员,长期扎根行业一线,深切体会到传统曲艺茶馆在市场化
“农民作家”赵树理,是中国现当代文学史上的一面旗帜。其风格独特,个性鲜明,以扎根土地的深切关怀与朴质无华的叙事笔调,真正走进了农民的生活,书写了农民的故事。正是这样一位自觉坚守农民视角与立场的文学家,用其创作实践,打破了文学与人民之间的藩篱,构建起了一座坚实的桥梁。然而,赵树理的贡献远不止于小说领域。在曲艺界,他同样是一位不可多得的、兼具文学素养和曲艺修养的创作家、理论家。他对曲艺的创作规律、美学
随着社会文明的飞速发展, 曲艺的文本创作、舞台表演与评论均在与时俱进。当前, 曲艺创作与评论联动机制的建立, 正是顺应时代发展、推动曲艺艺术繁荣的重要路径。 一、曲艺创作与曲艺评论的 现状 曲艺作为中华优秀传统文化的重要组成部分,以其独特的表演形态和实践方式熠熠生辉。民族的文化与地域特点的多元交融,孕育出繁星般璀璨的曲艺种类与作品。然而,研究机构与理论研究人才的匮乏,使曲艺理论阵地薄弱、研究滞
马季“说‘相声’”,这个题目有点“绕”:马季不就是一位“说相声” 的演员吗。这是众所周知的,然而笔者今天要给大家说的,是马季对相声这门艺术的认知,他的见解,也就是马季给您说,“什么是相声”。再简要结合马季的相声作品,看看马季的相声艺术审美境界。 什么是相声?一个从业人员要创作什么样的相声,演出什么样的相声,希望达到什么样的效果,笔者说不好。可是,一代相声大家马季先生可以说,可以说得好! 相声
在如今新媒体快速发展的大环境下, 网络短视频凭借线上传播、碎片化叙事、轻量化接收、新奇便捷等媒介特质, 已深度嵌入大众日常生活, 尤其成为青年群体通勤、闲暇时段的主流文化消费方式。与此相反, 曲艺所承载的大多是传统文化, 线下完整的节目是其常规的观演对象。苏州评弹更是以讲述长篇累牍、环环相扣的故事见长。这两种分属不同类别的艺术似乎少有交集的空间和必要。但当下评弹行业从业者已普遍将短视频平台入驻作为
2025年12月25日到26日,大型曲艺音诗画《伊莎白》在成都连演3场,专场的成功呈现为当代文艺创作提供了宝贵的实践样本。这部作品,不仅是在纪念一位将毕生献给中国的国际友人,更是在进行一场关于曲艺生命力的深度对话,一次关于如何用最中国的艺术,讲述最人类的情感的勇敢实践。 一、从“家”到“国”:一部作品与一座城市的血脉共振 我们常说, 成都是伊莎白·柯鲁克的“第二故乡”。1915年, 她生于斯,
自2022年曲艺被纳入本科专业目录和研究生教育学科目录以来,曲艺学“三大体系”建设迈上时代征程、取得历史突破,国内多所高校相继开设曲艺专业及本硕博学位授权点,曲艺现代教育体制建设也成为当下和未来长期的一项重要任务。曲艺根植于千百年的民族文化积淀,从传统中走来;要建立健全曲艺现代教育体制机制,不能“平地起高楼”,也不能同曲艺长期以来所形成并保持的传统教学模式 “彻底脱轨”,应坚持把马克思主义基本原
加快构建中国特色哲学社会科学,归根结底是建构中国自主的知识体系。“知识体系是以高度理论化、系统化的学科、学术、话语等形态呈现出来的精神产品集群,反映不同民族、不同文明的核心理论及其价值诉求。”“自主知识体系是一个国家、一个民族立足自身实际,为回答自身问题而构建的具有民族性、原创性和学理性的知识体系。”①曲艺学的学科体系、学术体系、话语体系,在中国曲艺学自主知识体系建构中,是相对独立而又密不可分的。
《戏剧杂谈》,又名《杂学》《戏迷杂学》,经侯宝林一二十年来尽意改编,1952年的长文《漫谈相声》(二二)中提到的《戏剧什学》、《漫谈相声》(三五)中提到的《戏剧什景》,成为侯宝林版的初名。其中,《戏剧什景》或为《戏剧什学》之误。 王决转引侯宝林《我和相声》(《战地》增刊,人民日报出版社1979年第1期)一文说,《戏剧杂谈》是“学绪德贵先生的”(《中国相声史》,北京燕山出版社1995年版,第155
甲 草长莺飞四月天, 孔夫子游春赏景到农山。 乙 有三位弟子紧相伴, 子路、子贡和子渊。 丙 师徒们登临山顶四下望, 赏心悦目好悠然。 丁 但只见农山春景美如画, 绿树红花映蓝天。 合 真个是, 微微春风拂人面, 丝丝春意沁心田。 甲 孔夫子扭头就把弟子唤, 叫了声:“子路、子贡和子渊。” 乙丙丁 (白)“老师!” 甲 “你们瞧,这农山峰峦叠翠多宁静, 草木葱茏百花鲜。
“尺啷啷”小锣敲起来, 有一位伯伯他姓蔡。 今年年纪73, 身体健康人很崴(崴:健康)。 家里的老婆她姓范, 两老夫妻很恩爱。 一个姓蔡,一个姓范, 家里的条件不推板(推板:差)。 儿女孝顺蛮听话, 五好家庭是模范。 哪晓得, 好花不会千日开, 今朝蔡伯伯买菜回家来, 范奶奶“呜拉呜拉”哭起来。 蔡伯伯 (白)“老太婆,你怎么啦,人不舒服?” 范奶奶 (白)(哭)“不
日头刚上东山坡, 有一个小院炸了窝。 老婆婆就在院中坐, 听她的儿媳对着院门咋咋呼呼地说什么。 她们俩叉着腰、把嘴撇, 青筋露、伸着脖, 怒目瞪、跺着脚, 嗓门大、像敲锣。 场面一看很火热, 拍着大腿往中间挪。 就像那除夕夜“噼里啪啦”地放烟火, 二里地以外都听得着。 媳妇说,“你生的闺女金枝玉叶, 俺就是荒山上的野草窠? 要想我不去离婚把日子过, 快、快、快,把那五
有一个姑娘叫晓兰, 她在语言大学正读研。 交个德国男友叫约翰, 是一家IT公司技术员。 俩人恋爱时间不算长, 亲亲热热比蜜甜。 约翰正在学汉语, 晓兰天天帮他练。 这一天,正是一个星期日, 他们俩手拉手的进了公园。 抬头看阳光明媚天气好, 白云朵朵映蓝天。 满园春色花正艳, 约翰看晓兰就像仙女下了凡。 (白)“晓兰, 晓兰你真美呀! 真美, 真美我的晓兰。” 他边说边
中华曲艺唱响德法两国 北京时间6月19日至28日,第十五届巴黎中国曲艺节和第十一届德国中国曲艺周先后在巴黎和汉堡、柏林成功举办。曲艺家们通过端午雅集、曲艺讲座和专场演出等多种形式,让两国观众近距离感受到中华曲艺的魅力和中国传统节日的特色,为当地侨胞送去家乡的祝福,在欢声笑语中助力搭建中欧人文交流的桥梁。(曲讯) 第十四届中国曲艺牡丹奖全国曲艺大赛四川广安(岳池)分赛区举办 6月24日至25日